寧峰、左章之間有著深刻的音樂(lè)交流和理解，彼此合作很有默契。
約翰內(nèi)斯·勃拉姆斯（Johannes Brahms，1833年5月7日-1897年4月3日），出生于漢堡，德國(guó)古典主義作曲家，浪漫主義中期作曲家。
掃一掃，可看寧峰、左章詮釋勃拉姆斯室內(nèi)樂(lè)巔峰之作
說(shuō)到古典音樂(lè)，“勃拉姆斯”是一個(gè)繞不開(kāi)的名字。
他是當(dāng)今公認(rèn)的德國(guó)“3B”作曲家之一，另外兩位，乃是“西方古典音樂(lè)之父”巴赫與“樂(lè)圣”貝多芬。而這兩位都是勃拉姆斯從小仰慕的偶像。
作為一名完美主義者，勃拉姆斯或許是音樂(lè)史上最嚴(yán)苛的作曲家之一，他無(wú)法容忍任何不完美的作品，以至于在他長(zhǎng)達(dá)四十多年的作曲生涯，只留下122部作品。其中就包括他的鋼琴與小提琴奏鳴曲：《G大調(diào)第一鋼琴與小提琴奏鳴曲》（作品78）、《A大調(diào)第二鋼琴與小提琴奏鳴曲》（作品100）、《D小調(diào)第三鋼琴與小提琴奏鳴曲》（作品108）以及《自由卻孤單》奏鳴曲中的《諧謔曲WoO.2》。它們也都是室內(nèi)樂(lè)中的“頂流”。
剛剛過(guò)去的2023年，是德國(guó)作曲家勃拉姆斯誕辰190周年，享譽(yù)全球的小提琴家寧峰與著名鋼琴家左章特意錄制出版了這套作品。在中山市文化藝術(shù)中心2024年的首場(chǎng)演出中，我們有幸現(xiàn)場(chǎng)聆聽(tīng)了他們的精彩演奏。在本報(bào)記者的獨(dú)家專(zhuān)訪(fǎng)中，兩位音樂(lè)家還特別暢談了這次合作的感受以及他們個(gè)人對(duì)勃拉姆斯的獨(dú)特見(jiàn)解。
●在精神領(lǐng)域并肩而行
“親愛(ài)的約翰內(nèi)斯：關(guān)于你的奏鳴曲，我有一些必須說(shuō)的話(huà)，它以獨(dú)一無(wú)二的旋律深深地打動(dòng)了我。今天，當(dāng)我收到它的時(shí)候，我就自然而然地來(lái)到鋼琴前，一邊彈奏，一邊享受，甚至喜極而泣?！薄拔业男闹袧M(mǎn)懷的激動(dòng)和深情，完全無(wú)法用語(yǔ)言來(lái)表達(dá)?？梢哉f(shuō)，我們?cè)诰耦I(lǐng)域攜手并肩而行?！?/p>
《G大調(diào)第一鋼琴與小提琴奏鳴曲》與勃拉姆斯的第一小提琴協(xié)奏曲，都是獻(xiàn)給他的朋友、小提琴名家約瑟夫·約阿希姆（Joseph Joachim）的。然而，它也深深地打動(dòng)了它的“第一讀者”、鋼琴家克拉拉·舒曼，作為知音的她，還從中發(fā)現(xiàn)了其中暗含著勃拉姆斯藝術(shù)歌曲中的《雨之歌》與《余韻》的影子，她深?lèi)?ài)這部作品，并要求在她的葬禮上演奏。
克拉拉所描繪的那種“無(wú)法用語(yǔ)言來(lái)表達(dá)”的共鳴，同樣也是寧峰與左章之間的默契合作。在采訪(fǎng)中，他們表示，兩人平時(shí)在排練中也很少說(shuō)話(huà)，主要是用音樂(lè)來(lái)溝通。自2020年首次合作演奏貝多芬，他們就發(fā)現(xiàn)了彼此間的默契。
“我和左章之間有著深刻的音樂(lè)交流和理解?！睂幏逭f(shuō)，每個(gè)人對(duì)作品都會(huì)有自己的見(jiàn)解，但他并不覺(jué)得兩人存在分歧，反而，因?yàn)閮扇酥g的不同，給彼此帶來(lái)更多啟發(fā)?！八囊魳?lè)處理有些是我之前沒(méi)想到的，我一聽(tīng)，這個(gè)蠻有意思。”左章同樣認(rèn)同這一點(diǎn)，事實(shí)上，在采訪(fǎng)交談中，兩人的“對(duì)位”也天衣無(wú)縫。
早在多年前，還是使用光碟隨身聽(tīng)的時(shí)代，寧峰就被勃拉姆斯第三小提琴奏鳴曲的旋律“擊中”，這么多年才錄制這套作品，也是因?yàn)檎业搅撕线m的合作者。“要是左章老師不同意跟我錄這張專(zhuān)輯，我還是錄不了它?！?/p>
兩人表示，不管是否在“勃拉姆斯年”，這都是一套值得研究的作品。只是2023年給予它的誕生一個(gè)更充分的理由。而2024年1月6日，他們終于有機(jī)會(huì)將它全套呈現(xiàn)給中山觀(guān)眾?！敖裉熘挥幸粋€(gè)作曲家的一類(lèi)作品，感覺(jué)就像在品嘗一頓全魚(yú)宴?！毕矚g美食的寧峰在演出返場(chǎng)時(shí)與觀(guān)眾笑道。
●俗與雅的平衡極致
“勃拉姆斯對(duì)于我來(lái)說(shuō)，一直都是難的?！弊笳略诓稍L(fǎng)中談到，十九世紀(jì)末，瓦格納等人已經(jīng)在開(kāi)辟不同的賽道，勃拉姆斯似乎仍固守在德奧古典音樂(lè)的巔峰。但這并不意味著他是守舊的。
“他依然在沿用舊的和聲系統(tǒng)，但他是在不斷以自己的方式，給它撐開(kāi)、撐大。從技巧上來(lái)說(shuō)，鋼琴家的挑戰(zhàn)是巨大的，它聽(tīng)起來(lái)是如此厚重，它是綿延不絕的高潮型，一個(gè)接一個(gè)，它的句子是endless，非常長(zhǎng)?！碧热粲闷胀ǖ摹⒃缙诘墓诺湟魳?lè)技法來(lái)演奏，這樣的“勃拉姆斯”聽(tīng)起來(lái)會(huì)很零碎，甚至很奇怪，讓聽(tīng)眾感覺(jué)不滿(mǎn)足。為此，她必須找到一個(gè)完美的平衡點(diǎn)。
作為當(dāng)下炙手可熱的中國(guó)鋼琴家之一，左章近年來(lái)頻頻出現(xiàn)在BBC逍遙音樂(lè)節(jié)、香港藝術(shù)節(jié)、琉森音樂(lè)節(jié)等世界頂級(jí)藝術(shù)節(jié)上，盡管舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)如此豐富，面對(duì)“勃拉姆斯”，她仍不敢有一絲松懈。
在寧峰看來(lái)，“平衡”也是理解勃拉姆斯作品的一個(gè)“關(guān)鍵詞”?！八阉着c雅的平衡做到了極致?！蓖瑸椤靶纱髱煛?，勃拉姆斯的作品雖然悅耳通俗，卻不至于美得讓人發(fā)膩。其結(jié)構(gòu)、和聲等，總有耐人尋味的地方。每一次在不同場(chǎng)合演奏，或者是作為論文課題去研究，它都有足夠的深度，待你發(fā)掘和深入分析。
在音樂(lè)會(huì)下半場(chǎng)的《D小調(diào)第三鋼琴與小提琴奏鳴曲》（作品108）中，觀(guān)眾尤其能夠體會(huì)到這一點(diǎn)。這部作品是勃拉姆斯年過(guò)五旬后的創(chuàng)作，他的激情并未因年華老去而歸于平淡，相反，更具強(qiáng)烈的情感色彩，揮灑著史詩(shī)般的氣概。有評(píng)論認(rèn)為，這部近乎協(xié)奏曲的作品與貝多芬的小提琴奏鳴曲“克魯采”相差不遠(yuǎn)。
四個(gè)樂(lè)章之間風(fēng)格切換鮮明，其中第二樂(lè)章中動(dòng)人的旋律和溫柔的和聲被認(rèn)為是“勃拉姆斯的作品中沒(méi)有比這更雅致的了。”而第三樂(lè)章則用控制精準(zhǔn)又不失激情的間奏曲和精彩的動(dòng)機(jī)發(fā)展部代替了傳統(tǒng)的諧謔曲，讓人耳目一新。生動(dòng)流暢的旋律在終曲抵達(dá)頂峰，聽(tīng)來(lái)酣暢淋漓。
下半場(chǎng)開(kāi)場(chǎng)曲《諧謔曲WoO.2》是《自由卻孤單》奏鳴曲的第三章。它背后也體現(xiàn)了音樂(lè)家之間的深厚友誼。當(dāng)時(shí)，同是浪漫主義著名作曲家的迪特里希、舒曼和勃拉姆斯在德國(guó)杜賽爾多夫等候好友——小提琴家約阿希姆的到來(lái)。他們采用約阿希姆的座右銘縮寫(xiě)“F.A.E.”（Frei Aber Einsam），意為“自由卻孤單”，作為貫穿每個(gè)樂(lè)章的主題，并匿名創(chuàng)作，讓約阿希姆猜測(cè)每個(gè)樂(lè)章出自哪位之手。但心有靈犀的他們最后也未能難倒對(duì)方。
“演奏家是為了音樂(lè)作品而存在的，而不是音樂(lè)作品為了演奏家而存在?！边@是約阿希姆和他的朋友們所信奉的音樂(lè)使命，同樣也是身為演奏家的左章與寧峰所秉承的職業(yè)態(tài)度。
“音樂(lè)表演是二度創(chuàng)作。我們需要心懷敬畏，對(duì)作曲家和他們偉大的作品，對(duì)我們的衣食父母——觀(guān)眾，我們需要對(duì)這份工作保持熱愛(ài)，將作品的內(nèi)涵真實(shí)地傳遞給觀(guān)眾?！睂幏逭f(shuō)。為此，他們都在盡自己的最大努力，詮釋每一個(gè)音符。
至于結(jié)果，“結(jié)果不重要?！睂幏逶?huà)音剛落，左章即接過(guò)去：“對(duì)，努力了就好?！?/p>
記者 廖薇 圖/中山市文化藝術(shù)中心提供
◆編輯：龍慧◆二審：陳吉春◆三審：趙偉
